Przejdź do treści

HARMONOGRAM: 35. Festiwal Mediów „Człowiek w Zagrożeniu” (15-19.10.25)

35. Festiwal Mediów „Człowiek w Zagrożeniu” odbędzie się w dniach 15-19 października 2025 w Muzeum Kinematografii w Łodzi i Kinie Narodowego Centrum Kultury Filmowej. Szczegóły harmonogramu sprawdź tutaj.

Festiwal Mediów „Człowiek w Zagrożeniu” to konkursy i pokazy najlepszych filmów dokumentalnych z Polski i ze świata, prezentacje starannie wybranych reportaży wideo i audio, spotkania z twórcami
filmowymi, reporterami, dziennikarzami, autorami podcastów. Lista gości jest imponująca – zachęcamy, by skorzystać z okazji porozmawiania z nimi, poznania i wymiany poglądów.

Prezentowane na festiwalu filmy i reportaże dotyczą zagrożeń i lęków, z którymi się mierzymy na co dzień. Człowiek wszak lęka się nieznanego, boi się tego, czego nie rozumie, a czasem przenosi na innych. Boi się o siebie, o najbliższych, o świat, w którym przyszło mu żyć. Obawia się utraty kontroli, albo, że nie podoła. Obawia się wojny, choroby, utraty sensu życia. Boi się tyrani, braku pieniędzy, utraty pracy. Wreszcie boi się… siebie.

KUP KARNET:

HARMONOGRAM:

Konkurs filmów dokumentalnych

„2000 metrów do Andrijiwki" (Ukraina, USA, 2025)

Reżyseria: Mstyslav Chernov.
Zdjęcia: 
Mystyslav Chernov, Alex Babenko.
Montaż: Michelle Mizner.
Produkcja: Mstyslav Chernov, Michelle Mizner, Raney Aronson-Rath 
/ PBS Frontline, Associated Press.
Czas: 108’

Nowy film zdobywcy Oscara® Mstyslava Chernova zabiera nas bezpośrednio na front wojny w Ukrainie – widzimy żołnierzy podczas śmiertelnie niebezpiecznej misji dzięki nagraniom z kamer na hełmach i pracy ekipy filmowej. Każdy krok to ryzyko śmierci pod ostrzałem dronów i granatów ze strony rosyjskich agresorów.

Środa 15.10, godz. 19:00 / Kino Kinematograf (wstęp na zaproszenia)
Czwartek 16.10, godz. 16:00 / Kino NCKF, sala: Odeon
Niedziela 19.10, godz. 18:00 / Kino NCKF, sala: Odeon

„Akta Bibiego" (USA, 2024)

Reżyseria: Alexis Blom.
Zdjęcia: Avner Shahaf.
Montaż: Andy Grieve, Halil Efrat. Graeme Butler.
Produkcja: Jigsaw
Productions, Drucker & Goren Media.
Czas: 116’

Czy próby opóźnienia procesu przez izraelskiego premiera Benjamina Netanjahu są kluczem do zrozumienia ostatnich wydarzeń na Bliskim Wschodzie, w tym wojskowych decyzji skutkujących
ludobójstwem w Gazie? Film odsłania niepublikowane wcześniej materiały, przedstawiające przesłuchanie polityka przez izraelską policję w związku z zarzutami o korupcję. Śledztwo doprowadziło
do postawienia premiera Izraela w stan oskarżenia w 2019 roku.

Czwartek 16.10, godz. 12:45 / Kino NCKF, sala: Urania
Sobota 18.10, godz. 11:15 / Kino Kinematograf

„Bałtyk" (Polska, 2025)

Reżyseria: Iga Lis.
Zdjęcia: Kacper Gawron.
Montaż:
Kosma Kowalczyk, Jakub Darewski.
Produkcja: Stowarzyszenie
Filmowców Polskich, Studio Munka.
Czas: 66’

Pani Miecia od 40 lat prowadzi w Łebie popularną wędzarnię ryb. Pracuje w niej bez wytchnienia, a kiedy już znajdzie wolną chwilę, stara się troszczyć… o innych. Czy w tym pędzie znajdzie czas, by zająć
się swoim życiem? Ten czasem pełen humoru, a czasem gorzki film powstał w ramach programu Studia Munka „Pierwszy Dokument”.

Czwartek 16.10, godz. 20.00 / Kino NCKF sala: Odeon + spotkanie z Igą Lis i bohaterką panią Miecią. Prowadzenie: Mateusz Demski.
Sobota 18.10, godz. 13.30 / Kino Kinematograf

„Dwa papierosy" (Polska, 2024)

Reżyseria: Rafał Łysak.
Zdjęcia: Bartłomiej Szura.

Montaż: Jakub Kopeć.
Produkcja: Trafik.
Czas: 55’

Rafał chce poznać mordercę swojego ojca. Ma nadzieję, że gdy zrozumie, dlaczego doszło do zabójstwa, znajdzie ukojenie. Zabójcą jest chłopak, który po opuszczeniu poprawczaka balansuje między bezdomnością, a autodestrukcją. Między mężczyznami zawiązuje się trudna relacja.

Czwartek 16.10, godz. 19:00 / Kinematograf + spotkanie z Rafałem Łysakiem. Prowadzenie: Mateusz Demski.
Niedziela 19.10, godz. 12:15 / Kino NCKF, sala: Odeon

„Dziecko z pyłu" (Polska, Wietnam, Szwecja, Czechy, Katar, 2025)

Reżyseria: Weronika Mliczewska.
Zdjęcia: Mikael Lypinski.
Montaż: Marcin Sucharski, Mateusz Romaszkan.
Produkcja: Ya Man Studio.
Czas: 93’

Sang, syn amerykańskiego żołnierza i Wietnamki, całe życie marzył o spotkaniu z ojcem. Gdy nadarza się okazja, musi wybrać między rodziną w Wietnamie a nowym życiem w USA. Głęboko poruszający film o nawiązywaniu i rozpadzie więzi.

Piątek 17.10, godz. 15:00 / Kino Kinematograf
Sobota 18.10, godz. 15:30 / Kino NCKF, sala: Odeon + spotkanie z Weroniką Mliczewską, Mikaelem Lypinskim, operatorem, Marcinem Sucharskim, współmontażystą.
Prowadzenie: Robert Milczarek.

„Listy z Wilczej" (Polska, Niemcy, 2025)

Reżyseria: Arjun Talwar.
Zdjęcia: Arjun Talwar.
Montaż: Bigna Tomschin, Arjun Talwar, Sabina Filipowicz.

Produkcja: Uni-Solo Studio.
Czas: 99’

Reżyser z Indii próbuje odnaleźć się w Polsce, filmując swoich sąsiadów. Odkrywa historie pełne kontrastów, przygląda się wspólnocie i samotności, portretuje współczesną Polskę z perspektywy
emigranta.

Czwartek 16.10, godz. 20:15 / Kino NCKF, sala: Luna
Piątek 17.10, godz. 9:00 / Kino Kinematograf + spotkanie z Arjunem Talwarem.
Prowadzenie: Michał Dondzik.

„Najgłupsza płyta świata" (Polska, 2025)

Reżyseria: Konrad Kulczyński, Jakub Knera.
Zdjęcia: Konrad Kulczyński, Bernadette Passen.
Montaż: Konrad
Kulczyński.
Produkcja: Live, Start Film.
Czas: 72

Historia powstania płyty Polovirus zespołu Kury, którym grupa Tymona Tymańskiego rozprawiła się z narodowymi mitami i obsesjami, a przy okazji popkulturą końca lat 90. Dokument pełen ironii
i buntu, a zarazem portret artystów stawiających sztukę ponad wszystko. Po seansie brazylijski serial znów ucieszy jak kiedyś.

Czwartek 16.10, godz. 15:30 / Kino NCKF, sala: Urania
Niedziela 19.10, godz. 19:00 / Kino Kinematograf + spotkanie z Konradem Kulczyńskim i Igorem Mertynem, producentem. Prowadzenie: Jacek Grudzień. 

„Niewyraźny klekot ptaków" (Polska, 2024)

Reżyseria: Franciszek Berbeka.
Zdjęcia: Włodzimierz Puchalski, Ryszard Wyrzykowski, Janusz Czecz, Stefan Żółtowski.
Montaż: Natalia Jastrzębska.
Produkcja: Wytwórnia
Filmów Oświatowych.
Czas: 71’

Opowieść o pionierze polskiego filmu przyrodniczego. Włodzimierz Puchalski przez pół wieku filmował naturę, pozostawiając po sobie tysiące metrów taśmy. To historia o bezgranicznej
miłości do przyrody i filmu oraz pasji ważniejszej od czegokolwiek
innego w życiu.

Czwartek 16.10, godz. 9:15 / Kino NCKF, sala: Urania
Sobota 18.10, godz. 15:00 / Kino Kinematograf + spotkanie z Franciszkiem Berbeką. Prowadzenie: Kornel Nocoń.

„Pasja wg Agnieszki" (Polska, 2025)

Reżyseria: Wojciech Staroń.
Zdjęcia: Wojciech
Staroń.
Montaż: Ilona Grzyb, Wojciech Staroń.
Produkcja: Staron
Film.
Czas: 50’

Mistrzyni montażu Agnieszka Bojanowska i dokumentalista
Bogdan Dziworski podejmują kolejne wspólne wyzwanie. Mimo że czują ciężar każdej chwili, ich ostatni film nie jest wyścigiem z czasem ani pożegnaniem, lecz celebracją sztuki, przyjaźni i woli tworzenia.

Czwartek 16.10, godz. 17:00 / Kino Kinematograf + spotkanie z Wojciechem Staroniem i Małgorzatą Staroń, producentką. Prowadzenie: Katarzyna Mąka-Malatyńska.
Sobota 18.10, godz. 13:00 / Kino NCKF, sala: Urania

„Pociągi" (Polska, Litwa, 2024)

Reżyseria: Maciej Drygas.
Montaż: Rafał
Listopad.
Produkcja: Drygas Film Production.
Czas: 80’

Poetycka podróż przez XX wiek opowiedziana wyłącznie obrazami archiwalnymi. Film bez słów, w którym zachwyt podróżą miesza się z goryczą. Refleksja o czasie i przemijaniu.

Czwartek 16.10, godz. 18:15 / Kino NCKF, sala: Odeon
Piątek 17.10, godz. 20:45 / Kino Kinematograf + spotkanie z Rafałem Listopadem, montażystą. Prowadzenie: Katarzyna Mąka-Malatyńska.

„Riefenstahl" (Niemcy, 2024)

Reżyseria: Andres Veiel.
Zdjęcia: Toby Cornish.

Montaż: Stephan Krumbiegel.
Produkcja: Vincent Production.

Czas: 120’

Wnikliwy portret psychologiczny Leni Riefenstahl – wizjonerki,
reżyserki, ikony nazistowskiej propagandy. Twórcy dokumentu
analizują uwodzicielską naturę rządów silnej ręki, stawiają pytania
o granice zakłamywania własnej przeszłości.

Czwartek 16.10, godz. 10:45 / Kino Kinematograf
Piątek 17.10, godz. 17:45 / Kino NCKF, sala: Urania

„Towarzysze" (Polska, Włochy, 2024)

Reżyseria: Joanna Janikowska.
Zdjęcia:
Joanna Janikowska.
Montaż: Joanna Janikowska, Pola Krzesiak,
Edoardo Morabito, Michał Poddębniak.
Produkcja: Kijora Film.

Czas: 61’

Troje mieszkańców Bolonii chce zmieniać otaczający świat poprzez działalność w partii komunistycznej. Organizują protesty i wspierają się nawzajem, jednak szybko zderzają się z poczuciem bezsilności. Czy można pogodzić lewicowy etos z występowaniem pod flagą z sierpem i młotem, symbolem zbrodniczego reżimu?

Czwartek 16.10, godz. 14:30 / Kino NCKF, sala: Odeon
Niedziela 19.10, godz. 15:00 / Kino Kinematograf + spotkanie z Joanną Janikowską. Prowadzenie: Mikołaj Mirowski.

Konkurs reportaży wideo

„Dzieci na krawędzi" (Polska, 2025)

Reżyseria: Edyta Krześniak.
Zdjęcia: Artur Wierzbicki, Romuald Nawrocki, Andrzej Kaczmarek, Sławomir Szopiński.
Montaż: Marek Kempista.
Produkcja: TVN Uwaga!, Warner
Bros. Discovery.
Czas: 28’

To, co przeżyła 14-letnia Zosia, nie mieści się w głowie. Głód ciepła i akceptacji zaprowadził dziewczynę w miejsca, których dziecko nie powinno oglądać, a także do ludzi, których nigdy nie powinno spotkać. A wszystko, choć niewyobrażalne, działo się niemal jawnie – w jednym z najbardziej uczęszczanych miejsc w Polsce.

Czwartek 16.10, godz. 17:00 / Kino NCKF sala: Luna
Sobota 18.10, godz. 11:15 / Kino NCKF sala: Luna + spotkanie z Edytą Krześniak.
Prowadzenie spotkań: Marcin Kwintkiewicz, Emil Sowiński

„Gastrotwierdza" (Polska, 2025)

Reżyseria: Edyta Krześniak, Ewelina Gazdowska.
Zdjęcia: Piotr Siwek, Artur Wierzbicki, Rafał Hamrol, Sławomir
Szopiński, Szymon Sinoff, Andrzej Kaczmarek.
Montaż: Marek
Kempista, Zbigniew Bieleń.
Produkcja: TVN Uwaga!, Warner Bros.
Discovery.
Czas: 26’

Z pozoru błaha sprawa spowodowała w gminie Grodzisk Mazowiecki pospolite ruszenie rodziców. Może nie byłoby ono tak powszechne i tak gwałtowne, gdyby urząd wykazał wolę komunikowania się z ludźmi w cywilizowany sposób. Ponieważ tak się nie stało, ludzie wzięli sprawy w swoje ręce.

Czwartek 16.10, godz. 17:00 / Kino NCKF sala: Luna
Sobota 18.10, godz. 11:15 / Kino NCKF sala: Luna + spotkanie z Edytą Krześniak i Eweliną Gazdowską.
Prowadzenie spotkań: Marcin Kwintkiewicz, Emil Sowiński

„Matki na wynajem" (Polska, 2025)

Reżyseria: Monika Gawrońska.
Zdjęcia: Przemysław
Wójcik, Zbigniew Sujak, Krzysztof Stoiński.
Montaż: Artur Pucia.

Produkcja: Polsat News.
Czas: 32’

Czy można „kupić” dziecko? Dla jednych to dramatyczna sytuacja i dylemat moralny, dla innych – intratny biznes. W Polsce co roku dochodzi do ok. 2000 nielegalnych adopcji, mimo że grozi za nią nawet pięć lat więzienia.

Czwartek 16.10, godz. 12:30 / Kino NCKF sala: Luna
Piątek 17.10, godz. 17:00 / Kino NCKF sala: Luna + spotkanie z Moniką Gawrońską.
Prowadzenie spotkań: Marcin Kwintkiewicz, Emil Sowiński

„Odebrany noworodek" (Polska, 2025)

Reżyseria: Agata Midak, Paweł Iwaniuk.
Zdjęcia: 
Paweł Iwaniuk.
Montaż: Paweł Iwaniuk.
Produkcja: TVP.
Czas: 8’

Patrycja i Łukasz zostali rodzicami. Decyzja szpitala spowodowała jednak, że dziecko nie wróci z nimi do domu. Powód? Niepełnosprawność i choroby, które – według medyków – wykluczają rodziców jako opiekunów. Zaledwie jedna doba obserwacji wystarczyła personelowi szpitala, aby przekazać sprawę do MOPS, a pracownicy ośrodka opieki też w błyskawicznym tempie zwrócili się do sądu.

Czwartek, 16.10, godz. 14:00 / Kino NCKF sala: Luna
Piątek, 17.10, godz. 11:15 / Kino NCKF sala: Luna + spotkanie z Agatą Midak i Pawłem Iwaniukiem.
Prowadzenie spotkań: Marcin Kwintkiewicz, Emil Sowiński

„Pójdziemy pod most, bo gdzie?" (Polska, 2025)

Reżyseria: Magdalena Zagała.
Zdjęcia: Dariusz Szymura
Montaż: Jacek Merecik
Produkcja: TVN Uwaga! Warner Bros.
Discovery.
Czas: 12’

Konflikt z sąsiadką był kamykiem, który uruchomił lawinę w życiu państwa Baryłków. Znaleźli się w świecie jak z prozy Franza Kafki, w którym ważna, prawomocna decyzja wydana przez legalnie działający urząd nic nie znaczy, a zmarnowany dorobek i zrujnowane życie osobiste nie robią wrażenia na urzędnikach.

Czwartek, 16.10, godz. 15:15 / Kino NCKF sala: Luna
Sobota, 18.10, godz. 15:00 / Kino NCKF sala: Luna

„Przeżyjmy razem załamanie w Tadżykistanie" (Polska, 2025)

Reżyseria: Globstory Kaja Kraska.
Produkcja: Globstory Kaja Kraska.
Czas: 32’

Twórczyni popularnego kanału internetowego, poprzez który dociera do setek tysięcy odbiorców, pogubiona w swych emocjach zderza się ze światem skromnie żyjących Tadżyków. Mieszkańcy gór czerpią radość z życia rodzinnego i życzliwego obcowania z drugim człowiekiem.

Czwartek 16.10, godz. 12:30 / Kino NCKF sala: Luna
Piątek 17.10, godz. 17:00 / Kino NCKF sala: Luna + spotkanie z Kają Kraską.
Prowadzenie spotkań: Marcin Kwintkiewicz, Emil Sowiński

„Szlak cieni. Jak staliśmy się przemytnikami ludzi" (Polska, 2025)

Reżyseria: Jakub Stachowiak, Sebastian Klauziński.
Zdjęcia: Krzysztof Nowicki, Szymon Sinoff.
Montaż: Maciej
Markiewicz.
Produkcja: Superwizjer, TVN Warner Bros. Discovery.
Czas: 29’

Dziennikarze nawiązali kontakt z grupami przestępczymi i pod zmienionymi tożsamościami zatrudnili się jako kierowcy, którzy przewożą uchodźców. Rekrutacja przewoźników odbywa się w mediach społecznościowych. Zarobek to setki euro za teoretycznie prostą robotę – przewiezienie kilkuosobowej rodziny z Serbii albo Chorwacji do Włoch. Kierowcy, w tym wielu Polaków, szybko wpadają w ręce policji, a potem w błyskawicznych procesach skazywani są na lata więzienia.

Czwartek, 16.10, godz. 15:15 / Kino NCKF sala: Luna
Sobota, 18.10, godz. 15:00 / Kino NCKF sala: Luna + spotkanie z Jakubem Stachowiakiem i Sebastianem Klauzińskim.
Prowadzenie spotkań: Marcin Kwintkiewicz, Emil Sowiński

„W mundurze ponad prawem" (Polska, 2025)

Reżyseria: Grzegorz Głuszak.
Zdjęcia: Dariusz
Szymura, Krzysztof Klimiec, Krzysztof Łuczak.
Montaż: Tomasz
Pobożniak.
Produkcja: TVN Warner Bros. Discovery.
Czas: 24’

W lokalnych społecznościach system policji, prokuratury i sądów tworzy zamknięty krąg. Gdy przeciętny obywatel staje naprzeciw mundurowych, sprawiedliwość staje się iluzją. Reportaż pokazuje, jak łatwo prawo przestaje działać wobec silniejszych.

Czwartek, 16.10, godz. 15:15 / Kino NCKF sala: Luna
Sobota, 18.10, godz. 15:00 / Kino NCKF sala: Luna + spotkanie z Grzegorzem Głuszakiem.
Prowadzenie spotkań: Marcin Kwintkiewicz, Emil Sowiński

„Zegarek Maksa" (Polska, 2025)

Reżyseria: Anna Szpręglewska.
Produkcja: TVP.
Czas: 16′

W sprawie Maksa koronnym dowodem stał się zegarek. Elektronicznym gadżetem, który większości dzieci służy do zabawy. Chłopiec zarejestrował to, w co nikt dotąd nie chciał mu uwierzyć. Wstrząsające nagranie ujawniło, jak toksyczna i wyniszczająca może być relacja matki z dzieckiem.

Czwartek, 16.10, godz. 14:00 / Kino NCKF sala: Luna
Piątek, 17.10, godz. 11:15 / Kino NCKF sala: Luna + spotkanie z Anną Szpręglewską.
Prowadzenie spotkań: Marcin Kwintkiewicz, Emil Sowiński

„Zniszczymy was" (Polska, 2025)

Reżyseria: Paweł Kaźmierczak, Paweł Iwaniuk.
Zdjęcia: Paweł Iwaniuk.
Montaż: Paweł Iwaniuk.
Produkcja: TVP.

Czas: 14′

Młode małżeństwo otwiera salon barberski. Interes idzie świetnie. Do czasu, kiedy małżonkowie nie zgadzają się na…. powieszenie w zakładzie plakatu wyborczego córki miejscowego biznesmena.
Wtedy rozpoczyna się ich koszmar – ktoś niszczy ich auta, grozi, a w końcu oblewa salon kwasem masłowym. Organa ścigania bezradnie rozkładają ręce, a lokalny układ, rządzący miasteczkiem,
ma się świetnie.

Czwartek, 16.10, godz. 14:00 / Kino NCKF sala: Luna
Piątek, 17.10, godz. 11:15 / Kino NCKF sala: Luna + spotkanie z Pawłem Kaźmierczakiem i Pawłem Iwaniukiem.
Prowadzenie spotkań: Marcin Kwintkiewicz, Emil Sowiński

Konkurs reportaży audio

„Cztery walizki paniki" (Polska, 2025)

Reżyseria: Agnieszka Czyżewska Jacquemet.
Produkcja: Polskie Radio Lublin.
Czas: 28’

Wojna ma twarz skrzywdzonego człowieka. To w jego losie kryją się liczby i sens cierpienia. Fundacja „Puls Polska” wspiera dzieci ukraińskich żołnierzy poległych na froncie.

Sobota, 18.10, godz. 17:00 / Kino NCKF, sala: Luna
Prowadzenie spotkań: Joanna Bachura, Joanna Karp.

„Dwa skrzydła" (Polska, 2024)

Reżyseria: Monika Gosławska.
Produkcja: Radio
Łódź.
Czas: 28’

Opowieść o walce o godne odchodzenie. Ksiądz i psychoonkolog Grzegorz Chirk od lat stara się o budowę hospicjum w Tomaszowie Mazowieckim. Takich miejsc dramatycznie brakuje w całej Polsce.

Piątek, 17.10, godz. 12:45 / Kino NCKF, sala: Luna + spotkanie z Moniką Gosławską
Prowadzenie spotkań: Joanna Bachura, Joanna Karp.

„Dziewczyny dziewczynom" (Polska, 2024)

Reżyseria: Agnieszka Loch.
Produkcja: Polskie
Radio Katowice.
Czas: 23’

W dawnym obozie koncentracyjnym Ravensbrück spotykają się dwa pokolenia, byłe więźniarki sprzed 85 lat i współczesne nastolatki. To poruszające spotkanie z historią i duchami młodości odebranej przez wojnę. Film o pamięci, która łączy pokolenia.

Piątek, 17.10, godz. 9:15 / Kino NCKF, sala: Luna + spotkanie z Agnieszką Loch.
Prowadzenie spotkań: Joanna Bachura, Joanna Karp.

„Głośna sprawa" (Polska, 2025)

Reżyseria: Andrzej Rudke.
Produkcja: Radio 357.

Czas: 15.’

Jesteśmy zakładnikami politycznej polaryzacji – mówią lokatorzy budynku obok Sejmu. Tuż pod ich oknami działa klinika aborcyjna, a codzienne protesty i huk syren zamieniły życie w koszmar.

Sobota, 18.10, godz. 17:00 / Kino NCKF, sala: Luna + spotkanie z Andrzejem Rudke.
Prowadzenie spotkań: Joanna Bachura, Joanna Karp.

„Plan B" (Polska, 2025)

Reżyseria: Michał Słobodzian.
Produkcja: Polskie 
Radio Pomorza i Kujaw Bydgoszcz.
Czas: 25’

Gdybym mieszkała w bloku, chyba wyskoczyłabym z czwartego piętra – mówi pani Małgorzata. Od 45 lat z mężem opiekują się córką w spektrum autyzmu. Ich największy lęk to przyszłość Pauliny po śmierci rodziców.

Piątek, 17.10, godz. 15:00 / Kino NCKF, sala: Luna + spotkanie z Michałem Słobodzianem.
Prowadzenie spotkań: Joanna Bachura, Joanna Karp.

„Portret brata" (Polska, 2024)

Reżyseria: Aleksandra Sadokierska.
Produkcja:
Polskie Radio.
Czas: 32’

W DPS Braci Albertynów mieszka 80 mężczyzna z niepełnosprawnością intelektualną. Brat Albert Koczaj, psycholog i malarz, od lat towarzyszy im i portretuje ich życie. Ściany domu zdobią setki jego obrazów.

Piątek, 17.10, godz. 12:45 / Kino NCKF, sala: Luna + spotkanie z Aleksandrą Sadokierską.
Prowadzenie spotkań: Joanna Bachura, Joanna Karp.

„Saamowie. Wyrzut sumienia Skandynawii" (Polska, 2024)

Reżyseria: Anna Dudzińska.
Produkcja: Fundacja 
Pismo.
Czas: 37’

Opowieść o ostatnich rdzennych mieszkańcach Europy, Samach. W Norwegii, Szwecji i Finlandii walczą o język, tożsamość i prawo do samostanowienia. Reporterka podąża śladami ich codziennych zmagań, w miejscach, gdzie zawsze wieje wiatr.

Sobota, 18.10, godz. 13:00 / Kino NCKF, sala: Luna + spotkanie z Anną Dudzińską.
Prowadzenie spotkań: Joanna Bachura, Joanna Karp.

„Seks, miłość i tlen" (Polska, 2025)

Reżyseria: Monika Meleń.
Produkcja: Radio Kraków.
Czas: 26’

Prawo do miłości, także fizycznej, nie powinno być luksusem. Reportaż pyta, jak zmienić polską rzeczywistość, by osoby z niepełnosprawnościami odzyskały podmiotowość i przyjemność. „Ich ciało zbyt często nie należy do nich, a przecież to kwestia godności”.

Sobota, 18.10, godz. 17:00 / Kino NCKF, sala: Luna + spotkanie z Moniką Meleń.
Prowadzenie spotkań: Joanna Bachura, Joanna Karp.

„To nie moja ręka" (Polska, 2024)

Reżyseria: Michał Zaręba.
Produkcja: Polskie
Radio Pomorza i Kujaw Bydgoszcz.
Czas: 33’

Fundacja im. Waldemara Dąbrowskiego miała wspierać byłych więźniów i osoby uzależnione. Okazało się jednak, że jej szefowa sama łamała prawo. Ujawniono też, że posługiwała się sfałszowanym dyplomem doktora psychologii.

Piątek, 17.10, godz. 15:00 / Kino NCKF, sala: Luna + spotkanie z Michałem Zarębą.
Prowadzenie spotkań: Joanna Bachura, Joanna Karp.

„Węzełek" (Polska, 2024)

Reżyseria: Magdalena Skawińska.
Produkcja:
Studio Reportażu Polskiego Radia.
Czas: 37’

Wojna, bieda i polityczne reżimy od wieków zmuszały ludzi do ucieczki. Dawniej pakowali najpotrzebniejsze rzeczy w chustkę, dziś w plecak lub walizkę, symbol tułaczki pozostał ten sam. Film
to refleksja o przymusowej wędrówce i pamięci, której znakiem stała się wrocławska „Fontanna Węzełek”.

Piątek, 17.10, godz. 9:15 / Kino NCKF, sala: Luna + spotkanie z Magdaleną Skawińską.
Prowadzenie spotkań: Joanna Bachura, Joanna Karp.

„Zieleniak" (Polska, 2025)

Reżyseria: Dariusz Rosiak.
Produkcja: Raport o
stanie świata.
Czas: 29’

Na warszawskim Zieleniaku hitlerowcy dokonali brutalnych zbrodni na mieszkańcach Ochoty. Dziś w tym miejscu działa targowisko, a pamięć o tragedii wciąż jest żywa. Reportaż oparty na wspomnieniach ocalałych pyta, jak żyć w przestrzeni naznaczonej cierpieniem i śmiercią.

Sobota, 18.10, godz. 13:00 / Kino NCKF, sala: Luna + spotkanie z Dariuszem Rosiakiem.
Prowadzenie spotkań: Joanna Bachura, Joanna Karp.

Retrospektywy. Debiuty Jacka Bławuta

Blok I: „Dzień weselny. Kasia i Tomek"

Reżyseria: Jacek Bławut.
Zdjęcia: Jacek Bławut,
Paweł Figurski, Mikołaj Malinowski, Jacek Piotr Bławut.
Montaż:
Jarosław Kamiński.
Produkcja: Telewizja Polska.
Czas: 28’

Impresyjny film o góralskim weselu XXI wieku: miejscami etnograficzny, miejscami gorzki i ironiczny, miejscami zabawny obraz przemiany obyczajów podhalańskich górali.

Czwartek 16.10, godz. 10:45 / Kino NCKF, sala: Luna

Blok I: „Przyczyny narkomanii" (Polska, 1982)

Reżyseria: Marek Koterski.
Zdjęcia: Jacek Bławut.

Montaż: Alicja Olejniczak.
Produkcja: Wytwórnia Filmów Oświatowych.
Czas: 13’

W przejściach podziemnych bohaterowie opowiadają, dlaczego sięgnęli po narkotyki. Reżyser, Marek Koterski, przełamuje formułę dokumentu i inscenizuje wypowiedzi dzięki aktorom i operatorowi.

Czwartek 16.10, godz. 10:45 / Kino NCKF, sala: Luna

Blok I: „Superciężki" (Polska, 1984)

Reżyseria: Jacek Bławut.
Zdjęcia: Jacek Bławut.

Montaż: Józefa Strześniewska.
Produkcja: Wytwórnia Filmów
Oświatowych.
Czas: 15’

Wielowarstwowa impresja o Adamie Sandurskim, zapaśniku wagi superciężkiej, wielokrotnym mistrzu Polski i medaliście olimpijskim. Główny bohater, obdarzony wyjątkowo potężną posturą, jest zarazem subtelnym, łagodnym człowiekiem, który na macie musi przeobrazić się w wojownika. Jak za pomocą filmowych środków wyrazu pokazać tę sprzeczność?

Czwartek 16.10, godz. 10:45 / Kino NCKF, sala: Luna

Blok II: „Biały rycerz" (Polska, 1958)

Reżyseria: Stanisław Loth, Janusz Kubik.
Zdjęcia:
Stanisław Loth, Janusz Kubik.
Produkcja: Telewizja-Warszawa,

Czas: 18’

Historia chłopca, który żyje wśród śpiących rycerzy.
Aktorski debiut Jacka Bławuta.

Bezpośrednio po projekcji spotkanie z Jackiem Bławutem. Prowadzenie: Michał Dondzik
Piątek 17.10, godz. 17:00 / Kino Kinematograf

Blok II: „Kawaleria powietrzna, odc. 4" (Polska, 2000)

Reżyseria: Jacek Bławut, Wojciech Maciejewski.
Zdjęcia: Jacek Bławut, Mirosław Brożek, Marcin Figurski, Piotr Szczepański.
Montaż: Marek Denys.
Produkcja: Telewizja Polska.

Czas: 26’

Opowieść o poborowych wcielonych do 25. Brygady Kawalerii Powietrznej. Twórcy „na żywo” pokazują codzienność żołnierskiego życia.

Bezpośrednio po projekcji spotkanie z Jackiem Bławutem. Prowadzenie: Michał Dondzik
Piątek 17.10, godz. 17:00 / Kino Kinematograf

Blok II: „Widok" (Polska, 1984)

Reżyseria: Jacek Bławut.
Zdjęcia: Jacek Bławut.

Montaż: Józefa Strześniewska, Grażyna Kaczyńska.
Produkcja: 
Wytwórnia Filmów Oświatowych.
Czas: 9’

Człowiek, by realizować potrzeby, dewastuje środowisko, doprowadza do katastrof ekologicznych. Od człowieka zależy czy życie ulegnie zagładzie, czy będzie trwać dalej.

Bezpośrednio po projekcji spotkanie z Jackiem Bławutem. Prowadzenie: Michał Dondzik
Piątek 17.10, godz. 17:00 / Kino Kinematograf

Blok III: „Nienormalni" (Polska, 1990)

Reżyseria: Jacek Bławut.
Zdjęcia: Jacek Bławut.

Montaż: Józefa Strześniewska, Grażyna Kaczyńska.
Produkcja:
Wytwórnia Filmów Oświatowych.
Czas: 78’

Pierwsze w dorobku Jacka Bławuta Grand Prix Festiwalu „Człowiek w Zagrożeniu”. Fabularyzowany dokument, zrealizowany
w ośrodku dla osób z upośledzeniem umysłowym w Kozicach
Dolnych, który reżyser zadedykował rodzicom i opiekunom dzieci
niepełnosprawnych. FIlm został poddany digitalizacji i rekonstrukcji cyfrowej

Sobota 18.10, godz. 11:15 / Kino NCKF, sala: Odeon

Retrospketywy. Dorota Wardęszkiewicz

Blok I: „21 x Nowy Jork" (Polska, 2016)

Reżyseria: Piotr Stasik.
Zdjęcia: Piotr Stasik.

Montaż: Piotr Stasik, Dorota Wardęszkiewicz, Tomasz Wolski.
Produkcja: Lava Films.
Czas: 70’

Próba zmierzenia się z problemami kondycji współczesnego człowieka w oparciu o opowieści 21 bohaterów spotkanych w nowojorskim metrze. Jurorzy 26. edycji Festiwalu nagradzając film określili go mianem „poetyckiego obrazu ludzkiej samotności na tle wielkiej metropolii”.

Czwartek 16.10, godz. 9:00 / Kino NCKF, sala: Luna

Blok II: „Edukacja sentymentalna" (Polska, 1986)

Reżyseria: Andrzej Barański.
Zdjęcia: Ryszard Kujawski.

Montaż: Dorota Wardęszkiewicz.
Produkcja: Wytwórnia
Filmów Oświatowych.
Czas: 8’

Opowieść o życiu i śmierci pewnego bezrobotnego żyjącego w przedwojennej Polsce.

Piątek 17.10, godz. 13:45 / Kino Kinematograf

Blok II: „Sprzedawca chleba" (Polska, 1988)

Reżyseria: Maria Zmarz-Koczanowicz.
Zdjęcia:
Andrzej Adamczak.
Montaż: Dorota Wardęszkiewicz.
Produkcja:
Studio Filmowe im. Karola Irzykowskiego.
Czas: 14’

Historia dziennikarza, członka partii komunistycznej i “Solidarności”, który w czasie stanu wojennego zrezygnował z zawodu i zajął
się sprzedawaniem chleba.

Piątek 17.10, godz. 13:45 / Kino Kinematograf

Blok II: „Ukrzesłowienie" (Polska, 1985)

Reżyseria: Andrzej Kraszewski.
Zdjęcia: Andrzej
Adamczak.
Montaż: Dorota Wardęszkiewicz.
Produkcja: Studio
Filmowe im. Karola Irzykowskiego.
Czas: 12’

Prezentacja prac plastycznych Andrzeja Wróblewskiego (1927-1957), malarza i krytyka, współorganizatora Grupy Samokształceniowej Związku Akademickiego Młodzieży Polskiej, artysty inspirującego kolejne pokolenia twórców.

Piątek 17.10, godz. 13:45 / Kino Kinematograf

Blok II: „Wycieczka na Parnas" (Polska, 1983)

Reżyseria: Tomasz Pobóg-Malinowski, Dorota Wardęszkiewicz.
Zdjęcia: Witold Stok.
Montaż: Dorota Wardęszkiewicz.

Produkcja: Wytwórnia Filmów Oświatowych.
Czas: 20’

Portret Marka Żuławskiego – malarza, teoretyka sztuki, literata mieszkającemu w Londynie. Film zrealizowany w Polsce i Anglii prezentuje twórczość plastyczną Żuławskiego, pozwala też
zapoznać się z osobowością artysty, jego próbą samooceny oraz poglądami na sztukę i życie.

Piątek 17.10, godz. 13:45 / Kino Kinematograf

Blok III: „Podróż" (Polska, 1977)

Reżyseria: Ryszard Lenczewski.
Zdjęcia: Ryszard
Lenczewski, Krzysztof Ptak.
Montaż: Dorota Wardęszkiewicz.

Produkcja: Wytwórnia Filmów Oświatowych.
Czas: 12’

Poetycka impresja z podróży pociągiem towarowym z południa Polski na Wybrzeże. Etapy podróży stają się metaforą codzienności.

Spotkanie z Dorotą Wardęszkiewicz z udziałem zaproszonych gości. Prowadzenie: Michał Dondzik
Sobota 18.10, godz. 17:00 / Kino Kinematograf

Blok III: „Siostry" (Polska, 1999)

Reżyseria: Paweł Łoziński.
Zdjęcia: Paweł Łoziński.
Montaż: Dorota Wardęszkiewicz.
Produkcja: Paweł Łoziński
Produkcja Filmów.
Czas: 12’

Dwie ponad 70-letnie siostry na jednym ze stołecznych podwórek. Te 12 minut, które spędzamy razem z bohaterkami, wystarcza, by się domyślić, jak wyglądało całe ich życie – pisał Lech Kurpiewski w „Filmie”.

Spotkanie z Dorotą Wardęszkiewicz z udziałem zaproszonych gości. Prowadzenie: Michał Dondzik
Sobota 18.10, godz. 17:00 / Kino Kinematograf

Blok III: „Urząd" (Polska, 1988)

Reżyseria: Maria Zmarz-Koczanowicz.
Zdjęcia:
Bogdan Stachurski.
Montaż: Dorota Wardęszkiewicz.
Produkcja:
Wytwónia Filmów Oświatowych.
Czas: 14’

Obraz egzekucji komorniczych i ludzi działających „zgodnie z procedurami”. Bezduszne decyzje odbierają innym dorobek życia. Kino społecznej skargi o systemie pozbawionym empatii.

Spotkanie z Dorotą Wardęszkiewicz z udziałem zaproszonych gości. Prowadzenie: Michał Dondzik
Sobota 18.10, godz. 17:00 / Kino Kinematograf

Blok IV: „Usłyszcie mój krzyk" (Polska, 1991)

Reżyseria: Maciej Drygas.
Zdjęcia: Stanisław
Śliskowski.
Montaż: Dorota Wardęszkiewicz.
Produkcja: Studio
Filmowe Logos, Zespół Filmowy Zodiak.
Czas: 46’

8 września 1968 r. podczas dożynek na Stadionie X-lecia na znak
protestu „przeciw tyranii kłamstwa, ogarniającego świat”, podpalił
się 60-letni Ryszard Siwiec z Przemyśla. Ofiara jego nie została
zauważona przez publiczność na trybunach. W Archiwum WFD zachował się siedmiosekundowy skrawek taśmy, na którym operator
utrwalił tragiczne wydarzenie.

Niedziela, 19.10, godz. 12:15 / Kino NCKF, sala: Luna

Blok IV: „Wanda Gościmińska. Włókniarka" (Polska, 1975)

Reżyseria: Wojciech Wiszniewski.
Zdjęcia: Zbigniew Rybczyński.
Montaż: Dorota Wardęszkiewicz.
Produkcja: 
Wytwórnia Filmów Oświatowych.
Czas: 21’

Portret włókniarki z Łodzi, przodownicy pracy. Opowiadając o indywidualnym przypadku film w gruncie rzeczy mówi o idei, o relacjach jednostka – społeczeństwo, o uwikłaniu w historię, o dylematach moralnych związanych z podporządkowaniem życia doktrynie.

Niedziela, 19.10, godz. 12:15 / Kino NCKF, sala: Luna

Retrospektywy. Michał Fajbusiewicz

Blok I: „Podróż po gola" (Polska, 1983)

Reżyseria: Michał Fajbusiewicz
Produkcja: OTV –
Łódź.
Czas: 16’

19.10.1983 roku piłkarze Widzewa Łódź mają rozegrać mecz ze Spartą Praga. Spotkanie odbędzie się w Białymstoku – to kara za chuligańskie wybryki na stadionie. Kibice wyruszają w nocną podróż pociągiem.

Spotkanie z Michałem Fajbusiewiczem.
Prowadzenie: Krzysztof Grzegorzewski.
Czwartek, 16.10, godz. 9:00 / Kino Kinematograf

Blok I: „Stan krytyczny o narkomanii" (Polska, 1983)

Reżyseria: Michał Fajbusiewicz.
Produkcja: OTV –
Łódź.
Czas: 20’

Przerażający, ale i niezwykle interesujący porównawczo reportaż o zjawisku narkomanii i jej ofiarach. Jeden z odcinków popularnego programu telewizyjnego „Stan krytyczny”.

Spotkanie z Michałem Fajbusiewiczem.
Prowadzenie: Krzysztof Grzegorzewski.
Czwartek, 16.10, godz. 9.00 / Kinematograf

Blok II: „997, odc. 500" (Polska, 2005)

Reżyseria: Michał Fajbusiewicz.
Produkcja: Telewizja Polska.
Czas 21’

Jubileuszowy odcinek programu TVP tworzonego przy współpracy Komendy Głównej Policji. Przez lata przedstawiano w nim nierozwiązane sprawy kryminalne, zwracając się do widzów o pomoc w ich wyjaśnieniu.

Spotkanie z Michałem Fajbusiewiczem.
Prowadzenie: Krzysztof Grzegorzewski.
Piątek 17.10, godz. 19:00 / Kino Kinematograf

Blok III: „Mściciel" (Polska, 2018)

Reżyseria: Michał Fajbusiewicz.
Zdjęcia: Grzegorz
Hartfiel.
Montaż: Tomasz Gliński, Maciej Dziel.
Produkcja: Pro-Film
dla Telewizji Polsat.
Czas: 42’

Opowieść o Albercie Sługockim, emerytowanym żołnierzu, który walczył m.in. na wojnach w Korei, Wietnamie, Kambodży i Laosie. Polak był też agentem CIA działającym w Wietnamie oraz w Berlinie Zachodnim, znalazł się wśród 12 żołnierzy, którzy zostali wybrani do niesienia trumny z ciałem zamordowanego prezydenta Johna F. Kennedy’ego.

Sobota 18.10, godz. 14:15 / Kino NCKF, sala: Urania

Blok IV: „Byłem w Republice Dziecięcej" (Polska, 1997)

Reżyseria: Michał Fajbusiewicz.
Zdjęcia: Adam
Kaczanowski.
Montaż: Paweł Wróbel.
Produkcja: Telewizja Polska S.A. Oddział w Łodzi.
Czas: 30’

Niezwykłe opowieści Izaka Belfera – malarza i rzeźbiarza z Tel Awiwu – wychowanka Janusza Korczaka, który przeżył II wojną światową.

Niedziela 19.10, godz. 13:15 / Kino Kinematograf

Blok IV: „Nikt nie pomoże" (Polska 1982)

Reżyseria: Michał Fajbusiewicz.
Zdjęcia: Adam Kaczanowski.
Montaż: Bożena Głuszczak.
Produkcja: OTV – Łódź.

Czas: 15’

Kobieta z matką i dwojgiem dzieci od lat mieszka w dwunastometrowym garażu bez wody i prądu. Dziennikarskie śledztwo ujawnia, że źródłem dramatu jest rodzinny konflikt o podział gospodarstwa.

Niedziela 19.10, godz. 13:15 / Kino Kinematograf

Blok IV: „Wybuch gazu na Retkini" (Polska, 1983)

Reżyseria: Michał Fajbusiewicz.
Produkcja: OTV –
Ł0ódź.
Czas: 17’

Wstrząsający reportaż wprost z miejsca tragedii. 7 grudnia 1983
roku w bloku nr 214 przy ul. Dzierżyńskiego 6 (dziś Armii Krajowej)
wskutek wybuchu gazu zginęło osiem osób.

Niedziela 19.10, godz. 13:15 / Kino Kinematograf

Retrospketywy. W hołdzie Marcelowi Łozińskiemu

„89 mm od Europy" (Polska, 1993)

Reżyseria: Marcel Łoziński.
Zdjęcia: Jacek Petrycki, Artur Reinhart.
Montaż: Katarzyna Maciejko-Kowalczyk.
Produkcja: Studio Filmowe Kalejdoskop, Telewizja Polska.
Czas: 12’

Tytułowe 89 mm to różnica między szerokością torów w Europie a w byłym ZSRR, którą zastosowano w carskiej Rosji w wieku XIX, podczas upowszechniania nowego wynalazku, jakim była
wówczas kolej.

Czwartek 16.10, godz. 12:45 / Kino NCKF, sala: Odeon

„Ćwiczenia warsztatowe" (Polska, 1986)

Reżyseria: Marcel Łoziński.
Zdjęcia: Jacek Petrycki.
Montaż: Katarzyna Maciejko, Katarzyna Rudnik.
Produkcja:
Wytwórnia Filmów Dokumentalnych.
Czas: 12’

Film o możliwości manipulowania ludźmi przez nieuczciwe metody dziennikarskie. Uliczna sonda dotyczący współczesnej młodzieży. Przechodnie odpowiadają na pytania reporterki – ich wypowiedzi są
preparowane z pomocą montażu tak by wypaczyć ich sens.

Czwartek 16.10, godz. 12:45 / Kino NCKF, sala: Odeon

„Na skrzydłach" (Polska, 1969)

Reżyseria: Marcel Łoziński.
Zdjęcia: Krzysztof
Rzepecki.
Produkcja: Państwowa Wyższa Szkoła Teatralna i
Filmowa.
Czas: 5’

Dokument o pracownikach zajezdni tramwajowej. Sceny codzienne z zajezdni tramwajowej skontrastowane są z próbami męskiego chóru tramwajarzy śpiewającego o radości życia.

Czwartek 16.10, godz. 12:45 / Kino NCKF, sala: Odeon

„Próba mikrofonu" (Polska, 1980)

Reżyseria: Marcel Łoziński.
Zdjęcia: Jacek Petrycki.
Montaż: Katarzyna Maciejko.
Produkcja: Wytwórnia Filmów
Dokumentalnych.
Czas: 19’

Pracownik radiowęzła pyta robotnice czy czują się gospodarzami fabryki, Odpowiedzi zaskakują dyrekcję. Prawda człowieka z dołu zderza się z kłamstwem tych na górze.

Czwartek 16.10, godz. 12:45 / Kino NCKF, sala: Odeon

„Wszystko się może przytrafić" (Polska, 1995)

Reżyseria: Marcel Łoziński. 
Zdjęcia: Artur Reinhart.
Montaż: Katarzyna Maciejko-Kowalczyk.
Produkcja: Studio
Filmowe Kalejdoskop, Telewizja Polska.
Czas: 39’

Jeżdżący na hulajnodze Tomaszek zadaje starszym ludziom nadzwyczaj dorosłe, choć podstawowe dla człowieka pytania, a oni chętnie odpowiadają. Zderzenie wyobrażeń o przyszłości i życiu chłopca u progu życia i ludzi stojących u kresu.

Czwartek 16.10, godz. 12:45 / Kino NCKF, sala: Odeon

Nagroda im. Krzysztofa Talczewskiego

„Izrael i Palestyńczycy" (Francja, 2025)

Reżyseria: Tania Rakhmanova, Max Stern, Tim Stirzaker.
Zdjęcia: Gian Quaglieni, Dom Bailey, Todd Dalton.

Montaż: Cathy Houlihan, Toby Marter.
Produkcja: Brook Lapping Productions, Les Films d’Ici.
Czas: 115’

Urzędnicy wysokiej rangi ujawniają kulisy prowadzonych pod przewodnictwem USA izraelsko-palestyńskich rozmów pokojowych, których impas i późniejsze niepowodzenie w latach 2003–2023 doprowadziły do najgorszego scenariusza.

Piątek 17.10, godz. 9:00 / Kino NCKF, sala: Urania
Sobota 18.10, godz. 15:30 / Kino NCKF, sala: Urania + spotkanie z Tanią Rakhmanovą. Prowadzenie: Mikołaj Mirowski.

Pokazy specjalne

„Brzemię snu" (USA, 1982)

Reżyseria: Les Blank.
Zdjęcia: Les Blank.
Montaż: Maureen Gosling.
Produkcja: Flower Films, Corporation for Public
Broadcasting, Ford Foundation, Public Television Stations.
Czas:
95’

Making of filmu Fitzcarraldo Wernera Herzoga, który stał się klasykiem dokumentu. Film zabiera nas za kulisy jednej z najbardziej ambitnych i karkołomnych produkcji w historii kina. Herzog, zaślepiony jak bohater swojego filmu, wierzy, że może stworzyć operę w dżungli i przeciągnąć parowiec przez góry, mimo że za tą wizją kryją się cierpienie, urazy, chaos i łącznie cztery lata przedłużającej się produkcji.
Na festiwalu zaprezentujemy wersję odrestaurowaną w 4K (pod nadzorem rodziny reżysera – Lesa Blanka i montażystki Maureen Gosling). Po seansie zapraszamy na nagranie podcastu SpoilerMaster na żywo! Wspólnie zastanowimy się, gdzie kończy się artystyczna wizja, a zaczyna destrukcyjna obsesja.

Piątek 17.10, godz. 17.30 / Odeon + spotkanie – Michał Oleszczyk porozmawia o filmie z Karolem Szafrańcem z podcastu Audio/ Wizualny.
Niedziela 19.10, godz. 12.00 / Urania

„Deszczu nie będzie" (USA, Kenia, 2024)

Reżyseria: Daphne Matziaraki, Peter Murimi.
Zdjęcia: Daphne Matziaraki, Peter Murimi, Maya Craig.
Montaż:
Sam Soko.
Produkcja: One Story Up Productions, We Are Not the
Machine.
Czas: 94’

Wody nie widziano na tych terenach od roku. Pasterze Samburu z Kenii szukają trawy dla swoich krów. I nie znajdują, choć widzą ją za płotem. Elektryczne ogrodzenia, uzbrojone bojówki patrolujące prywatne rancza, to nie fikcja, ale codzienność, w której historia kolonializmu mierzy się z globalnym
kryzysem klimatycznym. Film stawia pytanie, kto ma prawo do ziemi i jej zasobów, kiedy tradycja i pragnienie przetrwania zderzają się z interesami, prawem własności i polityką? Dwoje reżyserów nie staje wyraźnie po żadnej stronie. Ich zdumiewający dostęp do spierających się ze sobą bohaterów pokazuje wielowarstwowość konfliktu, który rozwiązać może tylko… deszcz. Film nominowany do Nagrody Jury w Sundance 2024.

Piątek 17.10, godz. 11.45 / Odeon
Sobota 18.10, godz. 19.30 / Luna

„Efekt Coriolisa" (Holandia, Norwegia, 2024)

Reżyseria: Petr Lom, Corinne van Egeraat.
Zdjęcia: Petr Lom.
Montaż: Gys Zevenbergen.
Produkcja: ZINDOC, Ten Thousand Images.
Czas: 110’

To nie jest zwykły film o przyrodzie. Twórcy przenoszą nas na Wyspy Zielonego Przylądka, by opowiedzieć o człowieku, który nie stoi w centrum świata. Film pokazuje, że ludzie są tylko częścią
krajobrazu, jak deszcz, huragan, żółwie i długotrwała susza. Ktoś wstaje, by oczyścić plażę ze śmieci, a na drugim końcu świata ktoś właśnie wrzuca śmieci do morza. To nie jest film akcji, tylko medytacja. A kiedy już wejdziesz w narzucony, powolny rytm, pod koniec naprawdę mocniej zabije Ci serce. Najlepiej oglądać na wielkim ekranie – dlatego prezentujemy ten film w największej sali festiwalu – Odeonie.

Piątek 17.10, godz. 14.00 / Odeon + wykład mistrzowski Petra Loma i Corinne van Egeraat „W poszukiwaniu nieantropocentrycznego języka filmu“
Niedziela 19.10, godz. 13.45 / Odeon

„Grand Theft Hamlet" (Wielka Brytania, Holandia, 2024)

Reżyseria: Pinny Grylls, Sam Crane.
Zdjęcia: Pinny Grylls.
Montaż: Pinny Grylls.
Produkcja: Grasp The
Nettle Films, Project 1961.
Czas: 89’

Tylko ten film może połączyć na sali kinowej trzy grupy: graczy, fanów Szekspira i zaciekawionych nowymi formami dokumentu. Pandemia. Dwóch aktorów siedzi w domu. Decydują się wystawić Hamleta… w świecie gry Grand Theft Auto Online. Zebrana na forach ekipa, zglitchowane gesty awatarów, występy przerywane strzelaninami – tymczasem Grand Theft Hamlet to historia o bliskości w czasach, kiedy nie można było się spotkać. Pełen emocji autoironiczny dokument, który pogrywa sobie ze światem teatru i filmu. Czy sztuka i prawdziwy kontakt mogą przetrwać w epoce izolacji i cyfrowych światów? Czym jest spotkanie, kiedy realność miesza się z wirtualnym chaosem?

Czwartek 16.10, godz. 21.00 / Kinematograf
Niedziela 19.10, godz. 16.00 / Odeon

„Idąc przez ciemność" (Belgia, Holandia, Indie, 2024)

POLSKA PREMIERA
Reżyseria: Kinshuk Surjan.
Zdjęcia: Leena Patoli, Carl Rottiers, Vishal Vittal.
Montaż: Joelle
Alexis.
Produkcja: Clin d’oeil Films, NoCut Film Collective, SNG
Film.
Czas: 111’

Historia kobiety, która po samobójstwie męża zostaje sama z dziećmi na indyjskiej wsi. Wraz z innymi wdowami tworzy wspólnotę, która daje im głos, poczucie sprawczości i przestrzeń do przeżycia żałoby. Wzajemne wsparcie kobiet pozwala na stawianie oporu wobec biedy, patriarchatu i społecznego wykluczenia. Film nie epatuje cierpieniem, pozwala, by przemówiły twarze, łzy i radość bohaterek. Pyta, czym jest godność, przynależność i prawo do bycia widzianą, szczególnie tam, gdzie społeczeństwo
odwraca wzrok. Równocześnie z osobistej opowieści wyłania się szerszy obraz: systemowego kryzysu indyjskiego rolnictwa, związanego ze zmianami klimatycznymi, zadłużeniem i brakiem wsparcia dla tych, którzy karmią kraj. Film został wyróżniony m.in. na festiwalach CPH:DOX i Zurich Film Festival, otrzymał również nagrodę publiczności na festiwalu Biografilm.

Czwartek 16.10, godz. 20.15 / Urania
Niedziela 19.10, godz. 14.00 / Urania

„Jestem rzeką, rzeka jest mną" (Holandia, Nowa Zelandia, Norwegia, 2024)

Reżyseria: Petr Lom, Corinne van Egeraat.
Zdjęcia: Petr Lom.
Montaż: Gys Zevenbergen.
Produkcja: ZINdoc, KRO-NCRV, Ten Thousand Images
(według strony IMDb).
Czas: 88’

Filmowa podróż przez Nową Zelandię, której bohaterką jest Whanganui – pierwsza rzeka prawnie uznana za żywą istotę. Już w 1873 roku Maorysi, wnioskowali o nadanie rzece statusu ich przodka. W
tym poetyckim i zarazem politycznym dokumencie obserwujemy pięciodniowy spływ, podczas którego rzeka staje się nauczycielką, uzdrowicielką i lustrem dla ludzi. To wezwanie do zmiany myślenia o świecie i człowieku, który nie jest jego właścicielem, tylko opiekunem. Film przypomina, że ochrona przyrody to nie tylko działania ekologiczne – to także szacunek wobec wspólnoty i głosu rdzennych ludów, od lat walczących o rzeki, ziemię i swoją kulturę. Po seansie twórcy odpowiedzą na pytania i porozmawiają z publicznością.

Czwartek 16.10, godz. 13.00 / Kinematograf + spotkanie z Petrem Lomem i Corinne van Egeraat.
Piątek 17.10, godz. 11.30 / Urania + spotkanie z Petrem Lomem i Corinne van Egeraat.

„Już nic nie czuję" (Dania, 2024)

Reżyseria: David Borenstein.
Zdjęcia: Mathias
Nyholm Schmidt.
Montaż: Nicolaj Monberg, Steen Johannessen.

Produkcja: Snowglobe Films.
Czas: 81’

Scrollujesz zamiast czuć? A każdy post próbuje coś w Tobie uruchomić. Wszystko nam się się zlewa: wojna, memy i przepisy na najlepszą matchę latte. Ale emocje? Jakby ich nigdy nie było. Reżyser wyrusza w podróż, by zbadać, dlaczego czujemy pustkę tam, gdzie kiedyś było wzruszenie. Ten film nadaje internetowi twarz – spotykamy trolli, influencerów, ludzi-boty, patostreamerów, by sprawdzić, jak profesjonalizuje się zarabianie na naszych uczuciach. Czym jest kapitalizm uwagi i czy da się odzyskać wrażliwość w świecie, który ciągle przytłacza nas bodźcami?

Czwartek 16.10, godz. 18.30 / Luna
Piątek 17.10, godz. 11.45 / Kinematograf

„Na błysk!" (Austria, 2024)

POLSKA PREMIERA
Reżyseria: Thomas Fürhapter.
Zdjęcia: Judith
Benedikt, Manuel Zauner, Thomas Fürhapter.
Montaż: Thomas
Fürhapter.
Produkcja: Electric Shadows Laufbilderzeugungsanstalt OG, Mischief Films.
Czas: 91’

Film o obsesji czystości. Przyglądamy się, jak dezynfekowane są sale operacyjne, czyszczone pojazdy bojowe, myte nocą przystanki metra, oczyszczane… pole energetyczne człowieka. To slow cinema, które wprowadza w trans – bez wywiadów i komentarzy, obrazy i dźwięki mówią same za siebie. Seans, gdy potrzebujesz wyciszenia. Jak napisał użytkownik MUBI: Być może skierowany do osób z obsesją czystości, Na błysk! jest świetnym przykładem ‘pornografii higienicznej’. Wizualny ASMR (stan relaksu) – zarówno kojący, jak i lekko erotyczny, ale w perwersyjny, dobry sposób. Film nagrodzony na festiwalu w Jihlavie za oryginalne podejście.

Piątek 17.10, godz. 15:30 / Urania
Sobota 18.10, godz. 13.00 / Odeon

„Osiem pocztówek z Utopii" (Rumunia, 2024)

Reżyseria: Radu Jude, Christian Ferencz-Flatz.
Montaż: Cătălin Cristuţiu.
Produkcja: Saga Film.
Czas: 71’

Portret epoki, w której wierzyliśmy, że wszystko jest możliwe. Nietypowy dokument found footage, który składa się wyłącznie z reklam z post-socjalistycznej Rumunii – z VHSów i telewizji. Reżyser Radu Jude i filozof Christian Ferencz-Flatz montują te fragmenty w osiem tematycznych rozdziałów i epilog, tworząc kolaż, który bombarduje zmysły i uruchamia pamięć zbiorową. Mieszanina absurdów epoki transformacji ujawnia prawdę o tych czasach – za obietnicą wolności, luksusu i wielkich zmian, kryła
się bieda, bałagan i niespełnione tęsknoty. To film o tym, jak media formują nasze wyobrażenia i utrzymują nowy wspaniały świat – świat gadżetów i pozorów. Błyskotliwy, prowokujący, zabawny.
Światowa premiera odbyła się w Locarno 2024.

Piątek 17.10, godz. 20.30 / Urania
Sobota 18.10, godz. 11.30 / Urania

„Pan Nikt kontra Putin" (Dania, Czechy, 2025)

Reżyseria: David Borenstein, Pavel Talankin.
Zdjęcia: Pavel Talankin.
Montaż: Nicolaj Monberg, Rebekka
Lønqvist.
Produkcja: Made in Copenhagen, Pink Productions.

Czas: 90’

To przejmujący portret współczesnej Rosji, który zmusił jego autora do emigracji bez powrotu. Pasza potajemnie filmuje, jak propaganda wypacza sens jego pracy, a lekcje i szkolne akademie zamieniają się w narzędzie prania mózgów. Kamera rejestruje narastający strach i nieufność, absolwentów liceum wysyłanych na front oraz rozpad więzi między uczniami i nauczycielami. Film powstawał w ukryciu przez dwa lata. Pasza, choć nigdy nie spotkał producenta i współreżysera osobiście, regularnie przekazywał materiały przez szyfrowane serwery. Po ucieczce z Rosji David Borenstein zaprezentował mu właściwie zmontowany film. Film zdobył Specjalną Nagrodę Jury na Sundance 2025 i został duńskim kandydatem do Oscara 2026.

Czwartek 16.10, godz. 10.45 / Odeon
Piątek 17.10, godz. 20.15 / Odeon

„Pod Szczęśliwą Gwiazdą" (Włochy, Słowacja, Czechy, Austria, Chorwacja, 2024)

Reżyseria: Péter Kerekes.
Zdjęcia: Martin Kollár.
Montaż: Marek Šulík.
Produkcja: Videomante.
Czas: 99’

Kto z nas choć raz nie czekał na cud? Luciana, astrolożka z Neapolu, wysyła swoich klientów w urodzinowe podróże – do Bejrutu, Tajpej czy najbliższej wsi – żeby odnaleźli siebie pod nowym niebem. Czekanie na cud bywa słodko-gorzkie: pragnienia mieszają się z lękiem, a rzeczywistość nie zawsze spełnia astrologiczne obietnice. Bajka, przypowieść, a może marzenie, które pyta – co zrobisz, by odmienić swoje życie? Czasem wystarczy po prostu ruszyć z miejsca. Péter Kerekes, mistrz kreacyjnego dokumentu, łączy precyzję inscenizacji z prawdą emocji. Korzysta ze scenografii i precyzyjnego kadrowania, by wydobyć humor i opowiedzieć o tęsknotach, których często się wstydzimy. Film miał premierę na Festiwalu w Wenecji, w sekcji Orizzonti.

Piątek 17.10, godz. 20:15 / Luna
Niedziela 19.10, godz. 20.00 / Odeon

„Rozgrywki miłosne" (USA, Wielka Brytania, Norwegia, 2025)

POLSKA PREMIERA
Reżyseria: Violet Du Feng.
Zdjęcia: Wei Gao.
Montaż: John Farbrother.
Produkcja: Fish+Bear
Pictures, Violet Films.
Czas: 90’

Błyskotliwy dokument o miłości, presji społecznej i niepewności w cyfrowym świecie. W Chinach, przez politykę jednego dziecka, żyje dziś 30 milionów mężczyzn więcej niż kobiet. Trzech kawalerów trafia na intensywny, siedmiodniowy obóz randkowy prowadzony przez słynnego chińskiego coacha. Zmienią fryzury, profile i sposób mówienia – wszystko po to, by wreszcie kogoś spotkać. Ale co, jeśli ta „lepsza wersja siebie” nie wystarcza? Tymczasem w chińskich parkach rodzice „handlują” samotnymi dziećmi, państwo organizuje publiczne szybkie randki, a coraz więcej kobiet znajduje idealnych partnerów… w cyfrowym świecie. Co się dzieje, gdy desperacja i oczekiwania społeczne spotykają
się na jednej randce? Reżyserka Violet Du Feng (nominowana do Emmy, laureatka Peabody) z czułością i humorem portretuje mężczyzn próbujących odnaleźć miłość w świecie filtrów, pozorów i algorytmów.
Film miał światową premierę na Sundance 2025, a w Łodzi zobaczycie go po raz pierwszy w Polsce. Jeśli kiedykolwiek narzekaliście na rynek randkowy w Polsce — musicie to zobaczyć.

Czwartek 16.10, godz. 18.15 / Urania
Sobota 18.10, godz. 20.00 / Urania

Skip to content