Oferta edukacyjna
Celuloid, lalka, wycinanka, pikselacja i inne techniki animacji
Lekcja muzealna (45 minut)
Twórcy od wieków wiedzą, że na dzieło składają się nie tylko treść czy idea. Równie istotna jest forma. W trakcie wykładu uczestnicy poznają techniki stosowane przez czołowych polskich twórców animacji: począwszy od rysunkowej i lalkowej, a skończywszy na technice kombinowanej, indywidualnej czy non-camera. Nie zabraknie również wątku wynalazków optycznych tj. rotoskop czy wieloplan, których wpływ na rozwój animacji jest niezaprzeczalny. Wykład odbywa się w sali kina Kinematograf. Podczas lekcji odwiedzamy również wybrane sale wystawy Łódź filmowa.
Maksymalna liczba uczestników: 25.
Od króla Krakusa do Florki, czyli historia animacji
Lekcja muzealna (45 minut)
Opowieść o historii animacji rozpoczniemy od malowideł jaskiniowych, starożytnych waz i średniowiecznych ilustracji, by płynnie przejść od zabawek optycznych do narodzin i rozwoju właściwej animacji. Podczas wykładu skupimy się na wybranych polskich filmach animowanych, powstałych w ciągu ostatnich 100 lat, najważniejszych twórcach i twórczyniach, studiach produkcyjnych oraz bohaterach – Myszce Miki, Misiu Uszatku, Chudym z Toy Story, Piotrusiu i wilku i wielu innych. Wykład odbywa się w sali kina Kinematograf.
Maksymalna liczba uczestników: 49.
Dźwięk(i) w filmie
Lekcja muzealna (45 minut) / Warsztaty (45 minut)
Jak wygląda praca lektora? Czym charakteryzuje się muzyka ilustracyjna? Jak nagrywane są efekty synchroniczne w filmie? Odpowiedzi na te pytania uczestnicy poznają podczas zajęć, które dostarczą wiedzy na temat roli i rodzajów dźwięków występujących w filmie. Zajęcia odbywają się w sali kina Kinematograf oraz w przestrzeni wystawy stałej Łódź filmowa.
Lekcja może zakończyć się warsztatami w studiu dźwiękowym, gdzie przy użyciu dostępnych przedmiotów, będziemy imitować i nagrywać efekty synchroniczne do filmu.
Maksymalna liczba uczestników: 14.
Filmowe efekty specjalne
Lekcja muzealna (45 minut)
W jaki sposób powstają efekty specjalne? Do czego służą? W jakich filmach się je wykorzystuje? W trakcie zajęć poznajemy i porządkujemy wiedzę o efektach specjalnych stosowanych w kinie od jego powstania po dziś. Uczestnicy poznają najpopularniejsze techniki tworzenia zdjęć trikowych, ich zastosowanie w kinie i telewizji oraz prześledzą ich rozwój na przestrzeni lat. Lekcja ilustrowana jest zdjęciami oraz fragmentami wybranych filmów wykorzystujących efekty specjalne. Zajęcia odbywają się w sali kina Kinematograf.
Maksymalna liczba uczestników: 49.
Zabawki w świetle latarni magicznej
Lekcja muzealna z warsztatem (60 minut)
Co to jest zoetrop? A taumatrop? Jak działa camera obscura? Na warsztatach uczestnicy poznają wynalazki optyczne od XIV wieku po elektroniczne z XXI wieku, które przyczyniły się do powstania kinematografii, jaką znamy obecnie. Inspirując się pierwszymi trikowymi produkcjami filmowymi, własnoręcznie stworzymy prostą zabawkę optyczną.
Maksymalna liczba uczestników: 25.
Od pomysłu na ekran
Lekcja muzealna (45 minut)
Przedmiotem zajęć są etapy produkcji filmu: od pomysłu po promocję i dystrybucję gotowego obrazu. Uczestnicy poznają zawody zaangażowane w proces tworzenia filmu oraz podstawowe pojęcia t.j. scenariusz, scenopis, plan zdjęciowy, montaż, udźwiękowienie, kopia ekranowa.
Maksymalna liczba uczestników: 49.
Podstawy języka filmu
Lekcja muzealna (45 minut)
Film, jaki jest, każdy widzi… ale jak komponuje się kadry? Co to jest „oś filmowa”? Czym różni się od „mocnego punktu”? Jaka jest różnica między scenariuszem a scenopisem? Czym są klaps i klisza dźwiękowa? W czasie zajęć z podstaw języka filmu uczestnicy poznają podstawowe pojęcia t.j. m.in. kadr, ujęcie, scena, plan filmowy oraz omawiają rodzaje ruchu kamery, perspektywy i montażu.
Lekcja dla klas 7-8.
Maksymalna liczba uczestników: 49.
Imperium rodu Scheiblerów
Lekcja muzealna (45 minut)
Poznajemy historię rodziny Anny i Karola Scheiblerów oraz ich pałacu – obecnie siedziby Muzeum Kinematografii w Łodzi. Lekcja muzealna z zakresu historii małej ojczyzny przybliża dzieje jednego z najpotężniejszych rodów fabrykanckich Łodzi, powstania bawełnianego imperium Scheiblerów oraz ich wpływu na współczesny kształt miasta. Wykład ilustrują fragmenty filmowe. Elementem zajęć jest zwiedzanie dawnych wnętrz pałacowych.
Maksymalna liczba uczestników: 25.
Tu stacja „Animacja”! Warsztaty z animacji poklatkowej
Warsztaty (180 minut)
Zajęcia o charakterze kreatywnym, polegające na tworzeniu własnego filmu animowanego. Uczestnicy, podzieleni na zespoły, wymyślają fabułę, bohaterów oraz scenografię, a następnie samodzielnie kreują historię. Edukator wyjaśnia sposób tworzenia filmu animowanego, opierając się na przygotowanych materiałach dydaktycznych. Po zakończeniu procesu twórczego film jest montowany. Efekt zajęć prezentowany jest na ekranie, a następnie przesłany grupie drogą elektroniczną.
Maksymalna liczba uczestników: 15.
Cisza na planie! Warsztaty dźwiękowe
Warsztaty (60 minut)
Wiemy, jak skrzypi śnieg czy szumią fale, ale jak taki efekt uzyskać w filmie? Zapraszamy na wspólne odkrywanie tajemnic filmowego świata dźwięków i ich funkcji w filmie. Będziemy imitować i nagrywać efekty synchroniczne do fragmentu filmu przy użyciu przedmiotów dostępnych w profesjonalnie wyposażonym muzealnym studiu dźwiękowym.
Maksymalna liczba uczestników: 7.
Animacja i dźwięk
Warsztaty (240 minut)
Obraz animowany i dźwięk to zajęcia łączące dwie odmienne aktywności filmowe, które składają się na efekt końcowy – udźwiękowiony film animowany. Rozpoczynamy od wymyślenia fabuły, przygotowania tła i bohaterów, a potem animujemy przygotowane elementy na wieloplanie za pomocą techniki poklatkowej. Następnie przechodzimy do udźwiękowienia filmu. W profesjonalnie wyposażonym muzealnym studiu dźwiękowym, za pomocą dostępnych materiałów, przedmiotów oraz własnego głosu nagrywamy synchroniczne dźwięki i podkładamy ścieżkę pod obraz, który wcześniej stworzyliśmy.
Maksymalna liczba uczestników: 14.
Andrzej Wajda: twórca i jego film KANAŁ
2026 ROK ANDRZEJA WAJDY
Lekcja muzealna (60 minut)
Andrzej Wajda – reżyser filmowy i teatralny, scenarzysta i scenograf, jeden z najwybitniejszych twórców w historii światowego kina. Przedstawiamy sylwetkę artysty oraz jego dzieło z 1956 roku. Zajęcia wykorzystują film Kanał Andrzeja Wajdy jako uzupełniające źródło wiedzy o Powstaniu Warszawskim, służące omówieniu jego przyczyn, przebiegu i skutków oraz realiów walki i życia w okupowanej Warszawie. Analiza wybranych scen pozwala uczestnikom konfrontować przekaz artystyczny z faktami historycznymi, rozwijać umiejętność krytycznej analizy źródeł oraz zrozumieć różne postawy uczestników Powstania i konsekwencje klęski dla ludności cywilnej. Zajęcia sprzyjają także refleksji nad różnymi ocenami Powstania Warszawskiego w historiografii i pamięci zbiorowej oraz nad znaczeniem pojęć takich jak patriotyzm, ofiara i odpowiedzialność historyczna.
Temat opracowany na podstawie materiałów dostępnych w Niezbędniku filmowym Centrum Kultury Filmowej im. Andrzeja Wajdy.
Dla uczniów klas 8
Lekcji może towarzyszyć pokaz filmu Kanał (1965, 91 minut, reż. A. Wajda)
Maksymalna liczba uczestników: 49
Nowy pracownik przewodnik: misja wystawa
Zwiedzanie muzeum (75 minut)
Muzeum? Czym właściwie jest muzeum?
Lekcja muzealna z warsztatem (75 minut)